在日本，《棋魂》的成功无疑是创造了一则神话，其单行本仅在日本就销售了２０００万册，韩文版销量也在百万册以上，而根据漫画改编的动画片也创下过３７．５％这一令诸多人气偶像剧都相形见绌的高收视记录，当年如火如荼的“棋魂热”赫然成为日本围棋年度十大事件之一。《光之棋》的风行使得连年走低的日本围棋人口统计数字也出现了戏剧性的转折，从１９９８年时的３８０万一举上升到了２００１年的４６０万。

　　像《棋魂》这样的作品只能产生于日本这样的文化背景中，中韩两国尽管同样拥有围棋传统和氛围，却很难有诞生《棋魂》的土壤！原因何在？

　　首先当然是因为日本人强烈的“动漫情结”，漫画是日本当代通俗文化中重要性不亚于流行音乐和电影的组成部分，在书店、报刊零售点随处可见大量的漫画杂志和书籍。

　　其二，最重要的是日本围棋深厚的文化积淀。中国虽是围棋的生母，“弈”的历史源远流长，但数千年以来，棋始终是文人墨客诗词歌赋之外一点风雅余兴而已。日本视围棋为“求道”，在求道的征途中历代高手名家前仆后继，泣血争棋绵延相继，构成了一部波澜壮阔、五色斑斓的日本围棋史，而这正是《棋魂》得以构筑其上的坚实基础。

　　此外，日本近代完善而稳定的新闻战体制也为“棋魂”的升腾入云提供了有力的助推，很难想象目前国内棋战朝不保夕的脆弱基础能为文艺作品提供主人公与命运抗争的宏大舞台。

　　其三、影视创作人员的心态也很重要，《棋魂》的主创人员为了深入棋手的内心世界，做了相当多的准备工作，崛田女士为此还曾专程飞赴韩国拜访曹薰铉，她自己也是“同道中人”，据说有业余初段实力。围棋的博大精深要求棋手首先要能“掏空自己”，虚心以待，文艺创作同样如此，“静心澄滤”非常重要，浮躁的心态是好作品的天然敌人，对于围棋影视创作者而言，如果没有对棋道、对棋士的一份敬畏心情，是很难表现好这个主题的。